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Título

La creación

Maestro Bartolomé (Activo en Castilla: último tercio del siglo XV)

Clasificación genérica
Pintura
Objeto
Pintura
Datación
1480-1488
Siglo
Finales del s. XV
Contexto cultural / estilo
Gótico hispanoflamenco
Dimensiones
154,6 x 110,5 cm
Materia
Tabla
Técnica
Óleo
Procedencia
Catedral de Ciudad Rodrigo (Ciudad Rodrigo, Salamanca, España)
Emplazamiento actual
The University of Arizona Museum of Art (Tucson, Arizona, Estados Unidos)
Número de inventario en colección actual
61.13.30
Inscripciones / Marcas

HILLE (en el círculo central: transliteración del griego "hýle", materia).

CAHOS (en la parte inferior: "caos").

Historia del objeto

Esta es una de las veintiséis tablas que se conservan del antiguo retablo mayor de la catedral de Ciudad Rodrigo, en la actualidad todas ellas en The University of Arizona Museum of Art. Este retablo era uno de los más importantes ejemplos de retablo pictórico del tardogótico castellano, realizado, según una inscripción, entre 1480 y 1488. Si bien se atribuyó enseguida a Fernando Gallego, pintor radicado en Salamanca, pronto se advirtió que había una pluralidad de estilos que invitó a pensar, en un primer momento, en la participación de colaboradores y, finalmente, en la participación no simplemente de colaboradores, sino de dos talleres (procedimiento habitual en grandes obras como esta): el de Gallego y el del Maestro Bartolomé, cuyo estilo, pese a su personalidad distintiva, es tan próximo al de Gallego que se sugiere que podría ser un discípulo suyo emancipado o un artista formado en las mismas fuentes.

El retablo, de cuya estructura original solo se puede afirmar que era de grandes dimensiones y que tenía siete calles, pero no cuántas tablas tenía o cómo estas se disponían, se pintó para la primitiva cabecera románica de la catedral. Derribada esta en el siglo XVI, se volvió a instalar en la nueva cabecera renacentista, donde persistió hasta principios del siglo XIX. Una vez desmontado, se tiene constancia de que había veintinueve tablas (es decir, tres más de las conservadas actualmente en Tucson). El cabildo de Ciudad Rodrigo rechazó varias ofertas de adquisición de instituciones que tenían un interés cultural e histórico-artístico en las tablas para venderlas, finalmente, en 1879 a un agente de Madrid (José Fallola), quien inmediatamente se las vendió a un agente de Londres (Sir John Charles Robinson). Por entonces quedaban veintiséis tablas. En 1882 fueron adquiridas por Sir Francis Cook, cliente habitual de Robinson, que las instaló en la mansión familiar, Doughty House, en las cercanías de Londres. Permanecieron en poder de la familia Cook hasta mediados del siglo XX. Entonces fueron puestas a la venta por la firma M. Knoedler and Co. de Nueva York y en 1954 fueron adquiridas por la Samuel H. Kress Foundation, que se ocupó de su restauración y que en 1957 las entregó al museo de la Universidad de Arizona en Tucson.

Descripción

El retablo debió de tener un gran número de tablas, lo que permitió desarrollar un amplio programa iconográfico centrado en la vida de Cristo, precedido por la creación y concluido por el Juicio final. El ciclo de la vida de Cristo incluía numerosos episodios de su infancia, vida pública, pasión y resurrección. Por su temática, esta tabla sería, en cualquier caso, la primera del programa iconográfico, aunque ni siquiera sabiendo esto podemos determinar su posición en el retablo, pues no sabemos cuál sería su orden de lectura. La profunda elaboración gráfica y conceptual de esta pintura denota un ambiente erudito de elevada cultura, pues no solo se presenta a manera de diagrama (recurso utilizado habitualmente en el ámbito académico medieval), sino que incluye cultismos como la transliteración de la palabra griega "hýle" (materia, en su sentido filosófico aristotélico) o la personificación del Tiempo, representado como un anciano que sostiene un reloj mecánico cuidadosamente representado. Precisamente, por este elevado grado de elaboración, la tabla suscita debate en cuanto a su interpretación. En nuestra opinión, representa el principio de la creación, cuando, en el primer día, de acuerdo con Gn 1, 3-5, Dios Padre separó la luz (mitad superior de la tabla) de las tinieblas ("CAHOS", mitad inferior de la tabla). En ese momento empieza a correr el tiempo (que, por eso, aparece representado en la parte inferior del diagrama) y la materia (“HILLE”, centro de la tabla) se presenta desprovista de forma, que solo le va a ser conferida a partir del segundo día de la creación (es casi como una representación de la moderna teoría del Big Bang). En la parte superior, Dios Padre está disponiendo todo, rodeado por los serafines, la primera de las jerarquías angélicas: las ocho restantes se representan en los cuatro círculos concéntricos dispuestos alrededor de la materia. Algunas de ellas son muy fáciles de reconocer, como los tronos, que portan el objeto que les da nombre, o los arcángeles, vestidos con armaduras. Por estos motivos, preferimos titular la tabla como La creación en vez de Caos, como se la titula en el museo y, en general, en la bibliografía, pues no estamos sumidos en el caos, sino ya en el principio de la creación.

 

Ubicaciones
* La localización relativa a marchantes, anticuarios, galerías de arte y coleccionistas, nos lleva al emplazamiento donde se hallaban radicados, o bien donde tuvieron una de sus principales sedes, esto no siempre indica que cada una de las obras que pasaron por sus manos estuviera concretamente en tal lugar, pues en el caso de anticuarios y marchantes su negocio extendía sus redes en diversos territorios; en ocasiones tan solo compraban en origen y remitían directamente la pieza a sus clientes. Por otro lado, algunos coleccionistas contaron con distintas residencias en las que albergaron su colección, a veces en distintos países; es difícil, en muchos casos, precisar dónde preservaron la obra mientras estuvo en sus manos, de ahí que se señale el emplazamiento principal del anticuario o del coleccionista. Circunstancias que han de ser tenidas en cuenta al interpretar el mapa. Véase en cada caso la historia del objeto.
Bibliografía
  • DOTSETH, Amanda W., ANDERSON, Barbara C., ROGLÁN, Mark A. (eds.) (2008): Fernando Gallego and His Workshop: The Altarpiece from Ciudad Rodrigo, vol. catálogo de exposición (Dallas, 2008), Meadows Museum, Southern Methodist University, y Philip Wilson Publishers, Londres, pp. 340-343.
  • GAYA NUÑO, Juan Antonio (1958): Fernando Gallego, Consejo Superior de Investigaciones Científicas, Madrid, pp. 22-25.
  • GAYA NUÑO, Juan Antonio (1958): "Sobre el retablo de Ciudad Rodrigo, por Fernando Gallego y sus colaboradores", Archivo Español de Arte, vol. 31, nº 124, pp. 299-312.
  • GAYA NUÑO, Juan Antonio (1958): La pintura española fuera de España (historia y catálogo), Espasa-Calpe, Madrid, p. 151 (núm. 801).
  • MAYER, Augusto L. (1928): Historia de la pintura española, Espasa-Calpe, Madrid, p. 139.
  • POST, Chandler Rathfon (1933): A History of Spanish Painting, vol. 4 (The Hispano-Flemish Style in North-Western Spain), nº 1, Harvard University Press, Cambridge (Massachusetts), pp. 138-145.
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  • QUINN, R[oger] M. (1961): Fernando Gallego and the Altarpiece of Ciudad Rodrigo, The University of Arizona Press, Tucson (Arizona), pp. 18-37 y 101-103, il. VII.
  • SILVA MAROTO, Pilar (2004): Fernando Gallego, Caja Duero, Salamanca, pp. 242-290.
Responsable de la ficha
Fernando Gutiérrez Baños
Cómo citar

Fernando Gutiérrez Baños, "La creación" en Nostra et Mundi. Patrimonio Cultural de Castilla y León en el mundo, Fundación Castilla y León, 2025. https://inventario.nostraetmundi.com/es/obra/207